Hur Billy Boman och Ritual Labs fick AI-produktionen i matchform inför VM

När Ritual Labs anlitade Billy Boman AI Productions för Lenovos VM-kampanj, uppstod det svåra redan från början. Utmaningen var inte skalan. Det var rörelsen.

Fotbollen står inte stilla: spelare i fullt löpsteg, snabbt kamerarbete, den typen av filmmaterial som avslöjar varje svag punkt i en AI-pipeline i samma ögonblick som det måste hålla ihop genom en knepig övergång. Gör du det rätt känns det levande. Pressar du AI:n för långt blir det plastigt, och alla kan se det.

Sedan var det den juridiska sidan. Ett varumärke av Lenovos storlek kan inte använda AI-genererat arbete globalt om det inte äger resultatet helt och hållet och förblir skyddat om rättigheterna någonsin ifrågasätts. De flesta AI-verktyg kan inte lova det. Så uppdraget kokade ner till två saker samtidigt: hålla det i rörelse och hålla det rent.

Alla visste vad som stod på spel. Världscupen är en av de sista sakerna som hela världen tittar på samtidigt. När teamet gick in var de inte bara ute efter att bevisa att AI kunde hänga med. De ville visa hur mycket mer det kunde möjliggöra, och hur långt det kunde tänja på deras kreativitet.

För den konstnärliga ledningen valde de en stil som var stiliserad men jordnära. Som Billy uttrycker det, varje scen skulle kännas som om den hörde hemma i en värld med tyngd och textur. Det innebar anpassade tröjor, anpassade logotyper och karaktärer med genuin filmisk intention gällande ljussättning, kläder och uttryck.

För att skapa den rörliga bilden arbetade studion icke-linjärt, genom att blanda de bästa AI-videomodellerna med traditionella VFX och sammanfoga det genom övergångar som faktiskt rör sig, tills det hela höll ihop. Och bakom allt detta fanns riktiga människor. Varje medverkande i inslagen gick med på att delta, med deras rättigheter reglerade och rättvist kompenserade.

Billy fattade beslutet tidigt. För en så synlig kampanj, för ett så stort varumärke, ville han att studion skulle ha ett Magnific Enterprise-konto redan innan arbetet påbörjades. Beslutet handlade om förtroende: allt studion genererade skulle de kunna använda kommersiellt, ingenting de skapade skulle delas eller användas för att träna någon annans modeller, och Magnific skulle ge dem rättsligt skydd om ett IP-anspråk någonsin uppstod.

Resten övertygade honom när arbetet väl kom igång. Teamet har nu tillgång till fler än 100 bild-, video-, 3D- och ljudmodeller genom en enda licens, istället för att jonglera med separata konton hos ett dussintal leverantörer. "Min favoritdel är att vi kan spåra vår egen användning", säger Billy. "För varje studiemedlem kan vi se utdata i realtid och mäta deras krediter." Med sin Enterprise-licens betalar de för det de använder istället för per plats.

På den här kampanjen skedde det mesta av skapandet i Spaces, Magnifics delade canvas. Där arbetade studion och dess partners med samma filer samtidigt, och utbytte feedback i realtid istället för att exportera versioner och vänta på svar. Nu genomsyrar det varje projekt som studion tar sig an.

Rörelsen levererade bild efter bild. De tre reklamfilmerna visades på åtta marknader, på CTV, digitala plattformar och sociala medier, under hela turneringen. Och de skapades snabbare och till en lägre kostnad än vad en traditionell inspelning skulle ha kostat.

Men siffrorna är bara en del av historien. Genom att avlasta teamet från skala, hastighet och efterlevnad, gav Magnific dem utrymme att skapa allt de hade föreställt sig.

Billy har varit med tillräckligt länge för att veta att det alltid finns mer att uppnå. Nästa uppdrag ligger redan på bordet, och med det, ännu en gräns att tänja på.