कैसे Billy Boman और Ritual Labs ने AI प्रोडक्शन को विश्व कप के लिए मैच-फ़िट बनाया

जब Ritual Labs ने Billy Boman AI Productions को Lenovo के विश्व कप कैंपेन के लिए लाया, तो मुश्किल हिस्सा ठीक शुरुआत में ही सामने आया। चुनौती पैमाने की नहीं थी। यह मूवमेंट की थी।

फुटबॉल स्थिर नहीं रहता है: दौड़ते हुए खिलाड़ी, तेज़ कैमरा वर्क, ऐसा फुटेज जो AI पाइपलाइन की हर कमज़ोरी को उजागर करता है, खासकर जब उसे किसी मुश्किल ट्रांज़िशन से गुज़रना पड़ता है। अगर इसे सही से किया जाए, तो यह जीवंत लगता है। अगर AI को बहुत ज़्यादा इस्तेमाल किया जाए, तो यह बनावटी लगने लगता है, और हर कोई इसे पहचान सकता है।

फिर कानूनी पहलू था। Lenovo जितने बड़े ब्रांड के लिए AI-जनरेटेड काम को दुनिया भर में तब तक इस्तेमाल करना संभव नहीं, जब तक उसके पास आउटपुट का पूरा स्वामित्व न हो और अधिकारों पर कभी सवाल उठे तो वह सुरक्षित न रहे। ज़्यादातर AI टूल इसका वादा नहीं कर सकते। तो ब्रीफ़ एक साथ दो बातों पर आ टिकी: इसे चलायमान रखना और इसे साफ़ रखना।

सभी जानते थे कि क्या दांव पर लगा था। वर्ल्ड कप उन आखिरी चीज़ों में से एक है जिसे पूरी दुनिया एक ही समय पर देखती है। शुरुआत में, टीम का मकसद सिर्फ यह साबित करना नहीं था कि AI बराबरी कर सकता है। वे दिखाना चाहते थे कि यह कितना कुछ और संभव बना सकता है और यह उनकी क्रिएटिविटी को कितनी दूर तक ले जा सकता है।

कला निर्देशन के लिए, उन्होंने एक ऐसा लुक चुना जो स्टाइलिश होने के साथ-साथ वास्तविक भी लगे। जैसा कि बिली कहते हैं, हर सीन को ऐसा महसूस होना चाहिए था जैसे वह किसी ऐसी दुनिया का हिस्सा हो जिसमें गहराई और बनावट हो। इसका मतलब था कस्‍टम जर्सी, कस्‍टम लोगो और ऐसे कैरेक्टर जिनमें लाइटिंग, वॉर्डरोब और एक्सप्रेशन में वास्तविक सिनेमैटिक इरादा हो।

मोशन के लिए, स्टूडियो ने गैर-रेखीय तरीके से काम किया। उन्होंने बेहतरीन AI वीडियो मॉडल को पारंपरिक VFX के साथ मिलाया और इसे ऐसे ट्रांज़िशन के ज़रिए स्मार्ट फिल करके एक साथ जोड़ा जो असल में चलते हैं, जब तक कि पूरी चीज़ सही नहीं हो गई। और इन सबके पीछे असली लोग थे। इन स्पॉट्स में हर कलाकार ने भाग लेने के लिए सहमति दी। उनके अधिकारों को स्पष्ट किया गया और उन्हें उचित मुआवज़ा दिया गया।

बिली ने यह फैसला जल्दी लिया। इतने बड़े ब्रांड के इतने विज़िबल कैंपेन के लिए, वह काम शुरू होने से पहले ही स्टूडियो को Magnific Enterprise अकाउंट पर चाहते थे। यह फैसला भरोसे की वजह से लिया गया था। स्टूडियो जो कुछ भी जनरेट करता, वह कमर्शियल इस्तेमाल के लिए उनका होता। उनके बनाए गए किसी भी चीज़ को शेयर नहीं किया जाता या किसी और के मॉडल को प्रशिक्षित करने के लिए इस्तेमाल नहीं किया जाता। और अगर कभी कोई IP क्लेम आता, तो Magnific उन्हें कानूनी तौर पर कवर करता।

एक बार काम शुरू होने के बाद बाकी चीज़ों ने उन्हें प्रभावित किया। टीम अब एक दर्जन प्रोवाइडर के अलग-अलग अकाउंट्स को मैनेज करने के बजाय, एक ही लाइसेंस के ज़रिए 100 से ज़्यादा इमेज, वीडियो, 3D और ऑडियो मॉडल तक पहुँच पाती है। बिली कहते हैं, "मुझे सबसे अच्छी बात यह लगती है कि हम अपनी यूसेज को ट्रैक कर सकते हैं।" "हर स्टूडियो मेंबर के लिए, हम रियल टाइम में आउटपुट देख सकते हैं और उनके क्रेडिट्स को माप सकते हैं।" अपने Enterprise लाइसेंस के साथ, वे प्रति सीट के बजाय, उतना ही भुगतान करते हैं जितना वे इस्तेमाल करते हैं।

इस अभियान पर, ज़्यादातर काम Spaces में हुआ, जो Magnific का साझा कैनवस है। वहाँ स्टूडियो और उसके पार्टनर ने एक साथ एक ही फाइलों पर काम किया, वर्ज़न एक्सपोर्ट करने और जवाबों का इंतज़ार करने के बजाय रियल टाइम में फीडबैक का आदान-प्रदान किया। अब यह स्टूडियो के हर प्रोजेक्ट में इस्तेमाल होता है।

यह अभियान एक के बाद एक कई शॉट्स से भरा था। ये तीनों विज्ञापन CTV, डिजिटल और सोशल मीडिया पर आठ बाज़ारों में पूरे टूर्नामेंट के दौरान चले। और ये पारंपरिक शूट की तुलना में तेज़ी से और कम लागत में तैयार हुए।

लेकिन संख्याएँ कहानी का सिर्फ एक हिस्सा हैं। टीम के ऊपर से स्केल, स्पीड और अनुपालन का बोझ हटाकर, Magnific ने उन्हें वह सब कुछ बनाने का अवसर दिया जिसकी उन्होंने कल्पना की थी।

बिली इस काम में इतने समय से हैं कि वह जानते हैं कि हमेशा और आगे बढ़ना होता है। अगला काम पहले से ही तैयार है, और इसके साथ एक और सीमा को पार करना है।